第15回南のシナリオ大賞

2024年3月15日
読了時間: 4分

更新日：2024年3月18日

第15回南のシナリオ大賞結果発表

南のシナリオ大賞

「オルガニストを探して」荻安理沙（東京都）

優秀賞

「おいしいヘタクソ事件」竹上雄介（東京都）
「返事しろよ」望谷まと（神奈川県）

一次選考通過作品

一次選考通過作作品（朱色は二次審査通過作品）

「寂しくなったら、電話して。」渋谷なまえ（埼玉県）

「若葉親子」駒井俊彦（東京都）

「夏のリコメンド」杉原みき（東京都）

「流れる炎の約束」五窪ゆみ（東京都）

「玄界灘の三度鳴き」西出拓也（埼玉県）

「キモうございません」玉垣綾子（福岡県）

「見果無島の果無草（みはてぬじまのはてなしそう）」荻利行（東京都）

「メロン・チェリー・マンゴー」多々良幽々（宮崎県）

「オルガニストを探して」荻安理紗（東京都）

「雨は過去を流さない」望谷まと（千葉県）

「世界の終わりと鍛冶マサトの告白」森上道弘（静岡県）

「人魚の贈り物」北川由美子（大阪府）

「EKIDENキッス」三田羽人（東京都）

「葉桜の頃に」三田羽人（東京都）

「おいしいヘタクソ事件」竹上雄介（東京都）

「50円ぽっちの罪」籔原祐子（神奈川県）

「娯楽の殿堂ながさき座」松田裕志（兵庫県）

「何者の何か」千田恵子（神奈川県）

「返事しろよ」望谷まと（神奈川県）

「あの夏のジンベ―さん」熊谷文良（千葉県）

「ただいま足音」生方美久（東京都）

「伝書鳩とマッチメイカー」佐藤寿洋（東京都）

「彼女の予報ではこのあと雨」ヤナギサワマコト（山梨県）

「田村のホームラン」中村謙一（東京都）

「アキラのわすれもの」西子東子（東京都）

「天神行路」大八木加奈子（東京都）

「デバヤシが鳴る！」秋吉真由美（福岡県）

「大飛行」竹上雄介（東京都）

「なつのあと」大内理加（福岡県）

「ボクは、なくことができない」みずのん（大阪府）

「アマビエに祈りて」陽和月はるの（東京都）

「鉄橋のその先へ」キチセ晶子（兵庫県）

「夢を二人で」前田郁（千葉県）

「よんなーよんなーちばりよー」鴨河（千葉県）

「知らんけど」稲見周平（大阪府）

「うまいもん祭り」さとうあかね（埼玉県）

「SANZをGO」渋谷純暉（埼玉県）

「ある社員の秘密」竹上雄介（東京都）

「NO FRIENDS, NO LIFE」蒼山かのん（東京都）

「おもらしと徘徊の夜」岡本夕果（東京都）

「エッセンシャルワーカーダツエさん」奥ノ矢桐子（福岡県）

「つげ櫛物語」太田和歌子（東京都）

「桜島上空の風向き」吉永大祐（東京都）

「願いを込めたオルゴール」武井幸子（兵庫県）

「飛べない鳥」さとうあい（神奈川県）

「蕎麦屋のうどん」杉田鮎美（埼玉県）

「魚拓の夢」了孔（大分県）

「わりきれない親子」川瀬康夫（東京都）

「めんどくさい二人と花の香り」三矢純子（埼玉県）

「しゃもじ」青海花（滋賀県）

「スタートライン」井上智博（佐賀県）

「不運な刑事」栗原春樹（東京都）

応募総数

300編（2021年8月31日締め切り）

主催

文化庁「九州・沖縄から文化力プロジェクト」参加事業

主催：日本放送作家協会九州支部

後援：日本脚本家連盟九州支部 / 日本脚本家連盟寺島アキ子記念委員会

選考会

2021年10月9日、福岡市中央区赤坂

審査委員：盛多直隆、皆田和行、副島直、香月隆

実行委員：荒木弘子

第15回最終選考ドキュメント

第15回南のシナリオ大賞選考会

(4) 「ただいま足音」

(3) 「大飛行」

(3) 「返事しろよ」

(2) 「玄界灘の三度鳴き」

(2) 「エッセンシャルワーカーダツエさん」

(2) 「おいしいヘタクソ事件」

(1) 「田村のホームラン」

(1) 「オルガニストを探しに」

(1) 「飛ばない鳥」

(0) 「ボクはなくことができない」

(0) 「おもらしと徘徊の夜」

(0) 「しゃもじ」

（）内の数字は審査員投票数

しゃもじ

皆田：主人公のきゅうりは、断れない男って設定じゃないですか。なぜ断れないのかっていうと、モノローグに、とまと（主人公の彼女）を失いたくないからってあるけど、なぜ失いたくないのかって理由がない。過去に何かあって断れなくなった主人公が、とまととの関係によって断れるようになったってことなら（作品として）成り立つんだけど。

盛多：きゅうりととまと（のネーミング）に、何かあるのかって読むんだけど、なにもない。だったら野菜じゃなくても、人間（の役名）でいいのじゃないのか。

荒木：あえてこの役名にした理由が分からない。

盛多：きゅうりが「座りたい」って何度もモノローグで呟いてる。この「座りたい」って何なの？　（主人公にとって）座るって行為は何なの？　ただ「座りたい」「座りたい」って何度も出てくるけど、その意味が分からない。同じ展開が何度もくり返されて先が読めない、と同時に退屈感が出てくる。ラストも「言えた」「言えた」ってくり返してるけど、これもなんだか分からない。

荒木：とまとが男言葉を使って性別逆転しているところで、きゅうりという男性に頑張ってってエールを送っている。今風の女性が好きそうな話だと思いました。こういう系統のドラマってありますもんね、新しくはないけど。

副島：昭和の九州男児としては、こんな軟弱な奴にまったく共感できない。

ボクは、なくことができない

盛多：セミの話ね。

皆田：最後に「そうか、ボクは鳴くことができたんだ」ってセリフがあるんですけど、そもそも鳴くことはできるんであって、ただメスのセミに対しては鳴かないって話だったんじゃなかったの？

香月：そのへんが明確じゃない。鳴けないから鳴かないのか、鳴けるけど鳴かないのか。最後になって騙されたような感じ。

皆田：セミって10年くらい地中にいて、地上に出てから一週間くらいしか生きないだっけ？　そういったセミの特徴が活かされてる話だったら良かったんだろうけど。

副島：セミが人間の女の子に恋をした、というのが分からない。何らかの隠喩とか暗喩で使っているのだったら、そこを深く考えてから設定を作らなきゃいけないのに、たぶん（作者は）なんにも考えてない。セミの視点でお話書いたら面白いんじゃない、みたいな、軽ぅーい気持ちで書いてるから中身の無いものになってる。

香月：セミが女の子になぜ惚れたかってところが、いちばん大事なんですよね。

盛多：ありえない話だけど、ありえない話を、ありえるように書くのが作家の力量です。メルヘンチックにするんだったら、メルヘンのまま終われよって思った。

副島：ファンタジーだからありえない話でもいいんです。でも、そこに作家の思想とか哲学が反映されてないと。伝説とか民話とか世界中にいろいろありますけど、現代まで残ってるのはそこに普遍的なテーマがあるからでしょう。この作品からは、そうしたものがまったく感じられない。

香月：これは何いってるのか、テーマが見えなかったですね。

おもらしと徘徊の夜

荒木：今風の、ジェンダーのことを取り上げつつ、おじいちゃんの認知症と鹿児島の噴煙と、いろいろ盛り込んで楽しく最後まで引っ張っていくし、なかなか良いなと思った。

盛多：タイトル見て、おもらしするのはじいさんかと思った。

皆田：そもそも、このおじいちゃん認知症なんですかね？

香月：おじいさんの描き方が酷すぎる。バリバリの五十男みたいな。認知症だとこんな連続した文章は喋れない。

副島：校長先生の訓示みたいなことを得々と語ってる。

香月：お説教ドラマなんですね。

盛多：人物が薄いんですよ。おもらしとか認知症とか徘徊とか、その言葉を使えばどうにかなると並べたんだろうけど、並べただけでどうにもならない。

皆田：９歳っていったら小学校３年くらいで、家でおねしょすることはあっても、学校でおもらしというのはどうなんだろう。性同一性障害と関係あるんですか？

副島：ないない。第一そのころはまだセックスが未分化じゃないですか。いまの流行りだから入れちゃっとけみたいな感じです。徘徊を心配されてる老人も、すごくしっかりしてるし。

盛多：徘徊とか認知症とかだけでなく、歳とるということは人間のいろんな部分が劣化してくるわけで、そんなところで、この人ほんとに年寄りを知ってるのか、知ってて書いてるのかと思った。

副島：高齢化とか性同一性障害とか流行ってるから、それをストーリーに組み込んどけばウケるだろうみたいな、軽い考えで書いてるんですよ。だから人物が薄っぺらい。

荒木：９歳という年齢にしたので曖昧になっちゃったと思う。これがもう少し上の思春期に近づけていたら、性同一性障害も際立ったかも知れない。そのへんを真正面から取り組んでないという感じはあります。

香月：９歳になっても夜ひとりでおしっこに行けないなんて。

荒木：それを入れたいので９歳だったんだろうな。

副島：精神的に不安定でおもらしする少年というのはいるだろうけど、そこに性同一性障害とか変なものくっつけちゃうから、おかしくなっちゃうんだよ。

盛多：なぜこんなのが（最終審査に）残ってるんだろうな。

田村のホームラン

盛多：登場人物が少ないのと、実況中継と男女ふたりの組み合わせで、単純に作りやすいと思って票を入れました。

荒木：会話のテンポが良くて、実況とうまく合っていて、面白かったです。

副島：この田村の試合って実話なんですか？

香月：これは作者の創作でしょう。

副島：有名な試合の同時刻に、別の場所でドラマが同時に起こってた、というのなら面白いのだろうけど。

盛多：試合の展開で面白かったのは、田村が代打で出て、打てなくて、もう一度打順を回すために選手たちが頑張るっていうのが、それってアリかって。

副島：都合のいい、奇跡みたいなストーリーの面白さってものもありますよ。

香月：ぼくはそこを買ってる。簡単に言えばマンガですよ。

盛多：ただ、男女ふたりのやりとりが薄いって気がした。

皆田：千鶴さんに好感がもてない。「私は、あなたといる時の私が嫌いになったの。どんどん自分らしくなくなっていく自分が、嫌いでしょうがなくなったんだよ」って。恋愛中だったらそれもアリかなと思うけど、結婚して離婚届も出してるふたりなのに、このセリフは何だろう。

盛多：自分らしくいられないからあなたと別れます、自分らしくいられるので五十嵐さんと一緒になりますって。自分らしくって、どういうことですかね？

荒木：綺麗事ですよね。他になにかの理由はあるんだろうけど。もう少し生々しい感情があったほうが、ストーリーが面白くなったろうと思います。

皆田：この女性、離婚届出したばかりなのにもう五十嵐さんという男がいるってことが、おれは許せん。

香月：いまの夫婦ってそんなものなのかあと、新しい気がしたけどね。

オルガニストを探しに

皆田：東日本で被災した娘の話。

荒木：虚言癖の女の子の話ですね。

皆田：いろいろ嘘をつくんですけど、人を傷つける嘘じゃなくて、「私の希望が詰まってる嘘」って書いてあって、そういう裏事情があったんだって解明される。おとうさんがピアノが得意でビールが好きだったってことで、ピアニストだとかビール会社の社長とか嘘言ってるのが、まだどっかで生きていて欲しいんだろうなって。遺体が見つかっていないから、希望を捨てないために嘘を言ってる。それに今井っていう後輩が寄り添って、最後は五島列島にいつか行こうねって。素直に良い話だなって思ったので票を入れました。

荒木：彼女の嘘に後輩がのってあげる姿に好感が持てました。終わり方もお洒落ですよね。おとうさんが弾いているパイプオルガンにあわせて結婚式のイメージが浮かぶ。ファンタジー感があって、最後まで気持ち良く読めました。

盛多：この女の子ってなんで嘘つくんだっけ？

荒木：（東日本震災で行方不明になった）おとうさんが、まだ生きているかも知れないという希望を、自分のなかに持っておきたいから。それに後輩がのってあげて、五島列島でオルガンを弾いてるんだよって。

皆田：この後輩の嘘がなかなか洒落ている。

荒木：未来の結婚式まで持っていったのが素敵だった。音も付けやすいです。話的にはちょっと小さいなって気もしますが。

香月：ぼくはこの終わり方、好きだったですね。とても気持ちの良い作品。ただ、東京、大阪、九州がステレオタイプで玉に瑕。

皆田：最初のほうで「うてきたかー」ってありますけど、大阪って買ってくることを「うてくる」って言うんですか？(※)

盛多：その表現が分からなかった。

香月：最後は気持ちよかったけど、入り（導入部）が良くない。それと、作者のメッセージがナマで出てる。もう少し捻って欲しかった。

盛多：単純に、大学のサークル連中の話って嫌いだし、小さい話に無理やりおとうさんをくっつけた感じがあるんだけど。

荒木：登場人物たちが大きい人間じゃないから、お話がまとまっちゃうんですよ。震災のことを他の人に話せないってことが、いま世の中に出てきてる、その意味で時代性があるのかな。朝ドラでもそれをメインにやっているし。

（※）応募原稿を審査用PDFにフォーマット変換する際、セリフの一部が欠落していました。応募原稿には、[ 買(こ)うてきたかー？ ]と記述されていました。深くお詫びいたします。

（2021年11月14日：追記）

飛べない鳥

副島：ヤンバルクイナと陸上部の女の子の話。

盛多：よくある話というか、話の先が見えちゃう。

荒木：とてもよくあるありふれた話だと思うんですけど、ヤンバルクイナの使い方がとても良い。YouTubeとかで探したらヤンバルクイナの素敵な鳴き声とか入ってて。ヤンバルクイナを扱うのは、南のシナリオなら有りがちだとは思うんですけど、使い方がとても素敵な感じがしたんです。

皆田：ヤンバルクイナって群れで飛ぶ鳥なの？

盛多：大学のときに西表（いりおもて）に行って、そのときにヤンバルクイナがいたけど、飛んでるイメージが全然なかった。

荒木：飛べるのは飛べるんですが、群れといっても、そんな大集団じゃない。滅多に飛ばないらしいですね。

香月：ヤンバルクイナをキーワードにしたのは良かった。イメージが明確で、名前を聞いただけでヤンバルクイナの姿が見えてくる。

荒木：最後の「きれいなＶ字の群れをなして空を舞う。やがてその群れは、金色のきらきらと輝く雲の向こうに消えていった」ってモノローグがとても素敵だなと思いました。

香月：高校生が書いたドラマを読んでる感じがしたけどね。

荒木：プロじゃない方が書いてるような、フレッシュな感じの文章がいい。登場人物もステレオタイプといえばそうなんですけど、モノローグの綺麗さがあとの何かに繋がる、将来性があるんじゃないかと。

香月：いちおう構成力はあるから、しっかりドラマの書き方を勉強したら伸びるんじゃないかな。

荒木：お幾つの方か分からないんですけど、もっといろいろ幅を広げて書いていって欲しいなと思って、推しました。

玄界灘の三度鳴き

副島：佐賀牛を飼育している酪農家の女性を、写真家志望の青年が取材する。

盛多：ドサ回りの大衆演劇みたいなタイトル。これ、どうにかなんないか。

香月：三波春夫とか北島三郎が出てくるみたいでね。

副島：タイトルで損してる。

皆田：親の職業を継いだという共通点のある二人のやりとりというのは、いいなと思ったんですけど。

副島：（酪農家の）女性が子供のころから「臭い」と虐められていて、それでこの仕事をやりたくないんだけど、他にいないから嫌々ながらやっている。それも父親との確執というかコンプレックスが背景にあって人格形成されたという。登場人物の動機がちゃんと作られているし、人物がしっかり描かれている。ストーリーも起承転結の起伏がキチンと出来ている。

香月：牛が舐めたりするでしょう、そういうところは映像でやったらピッタリなんですよ。ドラマとしては構成・ストーリーがよく出来ているけど、ぼくはラジオじゃなくて映像かなと思う。

皆田：写真家の話でもあるので、そこも映像的。

荒木：ラジオドラマとして疑問だな、とは思いました。

副島：ラストシーン、三度鳴く場面なんか上手く作ればラジオでもけっこう感動できるものに出来るんじゃないかな。

荒木：牛が鳴くというのが、音としてどうだろうかなって。

香月：これ映画にしたらいいですよ。三回鳴くところなんかね。

荒木：ラスト、良いですよね、セリフとしても。

皆田：「今日も玄界灘が元気だな！」って、これ要るんかな。

副島：若い二人のセリフだったらおかしいけど、親父のセリフですから。登場人物３人だけでここまでストーリーを組み立てるのは巧いですよ。

盛多：これまで見てきた（お涙頂戴ドラマの）パターンとは違う流れで、背景もストーリーもしっかり作られている。

副島：屹っとしたヒロインが男前で格好良いし。

盛多：ビタミンを与えないことで（肉に）サシが入るって、知らなかった。目が見えなくなった牛をお前ら食ってんだよって。お前らが旨いって食っている牛は、ここまで追い込まれて生産されているんだっよて、メッセージ性は強く感じる。

副島：それがあるから、私はこのシナリオを評価してる。

香月：よく調べてあるんですね。

副島：他が薄っぺらいものばかりだったので、私はこれを選びました。

香月：ぼくも選んでいいんだけど、映画かテレビかなと思った。

盛多：映像でもいいんだろうけど、ラジオドラマとしても作りやすいと思います。サシを入れるって情報が正しければ選びたいという気持ちはあるのですが。

皆田：ぼくも知らなかったので調べてみました。これ、米国産とか豪州産の輸入肉に対抗して、日本の研究からうまれた飼育方法で、ビタミンの少ない穀物を多めに与えて、そうすることで脂がつきやすい身体になっていくので、そこに最後に脂を入れるという話なんですけど、それと同時に目とか脚に影響が出るんですって。ただ、今は指導として、最後の数ヶ月くらいにビタミンを与えて、身体に影響が出るか出ないかのギリギリのところで出荷しているそうです。衝撃的ですけれど、（このドラマにあるような）目が見えなくなったり、ヨロヨロして自力で歩けなくなるのは調整失敗したレアケースで、100パーセントじゃないんです。そのレアケースをこのままやっちゃうのは、どうかなって。

香月：そこがいちばん大きな問題で、要するに佐賀牛とか伊万里牛の問題がある。社会的影響がある。

副島：ドラマ聞いた人に誤解を与えかねない。

盛多：いまこれを選ぶのはまずいという気がします。

香月：もし選ぶとしたら、九州支部としての論理体制を作っとかなきゃいけない。

副島：作る以上は制作者としての責任がありますからね。

皆田：このままやったら、酪農家さんからクレームくると思います。

盛多：基本的に、問題を含んでるものはやめておこう。

香月：炎上したら南のシナリオ大賞自体が危なくなる。

副島：アクセス数が凄いことになって（ホームページ運営としては）大歓迎です。

皆田：第16回は盛り上がりますよ。

副島：燃え上がるんですね。

盛多：怖ぇーなぁー。

エッセンシャルワーカーダツエさん

皆田：奪衣婆というばあさんが服を脱がせるって、知らなかったんで調べたんですけど、蒟蒻が好物で福岡が有名らしいですね。

香月：呉服町・海元寺のえんま祭り、もろそこの行事です。

皆田：デジタルトランスフォーメーションとかの話も入っていて、温泉行ったらって言ったら「毎日釜茹で見てるし」、山登りって言ったら「針山登ってる」とか、ダツエさんが持ってるスマホも「地獄へのホットラインだよ」とか、気の利いた面白いセリフがあって。最後に閻魔大王が「あの世とのつながりを感じ、いまを大切に誠実に生きようと思うことが、人々の心や生活を安寧に保つのだ」ってあって、このことを言いたいんだろうなって。あとはいろいろセリフで遊んでるなぁって。

荒木：お話的にストーリーがとても面白くて、奪衣婆に焦点を当てたのも面白い気付きだったと思います。エッセンシャルワーカーというのがいま話題になっているじゃないですか、清潔を保つようなお仕事。そうした今風なものも取り入れていて、破綻なく終わってる。ファンタジーで面白い。

皆田：途中でストーカーみたいな陳腐な悪役が出てきて、ちょっとガッカリなんですけど。

荒木：ストーカーに狙われる女の子が奪衣婆の推しをやめたのは何故かというのが、彼がコロナでお祈りしたんだけど亡くなってしまったんで、推しをやめてしまった。もともと閻魔大王さまからそれを調べに行かされたようなもので、その考え方が面白いなあと思ったんです。推しというか信仰をやめた理由を調べに行く、その理由は祈った甲斐もなく彼が亡くなったということと、ダツエ婆さんに会ってもう一度信仰心を取り戻したという話でもある。それを分かりやすく楽しく書いてある。セリフも面白いですよね。

盛多：このセリフ、全部説明じゃん。これを面白いって感覚が、ぼくのなかには無い。全部説明で迫ってくるものが一つも感じられなかった。そもそもこれ、ラジオドラマとして成立する？　荒木さんがいま言ってる説明の部分って映像だったらいけるかも知れないけれど、ラジオドラマしては情報量が多過ぎて、聞いてる人は整理できないと思う。

荒木：読んだからこそ面白いっていうことはあるかも知れません。名前も、奪衣婆だからダツエさんになってるけど、これも聞いてるだけじゃ分からないと思います。

おいしいヘタクソ事件

副島：小津安二郎の「お早よう」みたいな、なにげない日常の挨拶とか小さな言葉のやりとりの大切さ、それを怠ったらコミュニケーションは壊れるんだよってテーマで、ストーリーも起承転結キチンと出来てる。ラストはもっと面白く作れたと思いますけどね。

香月：セリフが上手いな、と思った。少ないセリフで微妙な夫婦の情感を如何に描くかということを追求した、ラジオドラマ表現のある究極かな。

盛多：登場人物の背景をもう少し作り込んだら、という気はしました。

皆田：奥さんのいう「ヘタクソ」って言葉は、「ヘタクソ」で正しいのかな？

香月：「ヘタクソ」はちょっと違う感じがする。何か他に言葉がなかったのかな。

皆田：男がラーメン屋から帰ってきて、玄関のインターホン越しに「鍵開けてくれよ」って言って、「じゃあ言って、おいしいって」って返されても、彼女が求める「おいしい」なんて、ここじゃ言えないじゃないですか。で、「ヘタクソ」って言われてインターホン切られるんですけど。象徴として「おいしい」「ヘタクソ」を使ってるんでしょうけど。

副島：それを「おいしい」「ヘタクソ」のくり返しでやり続けるのは、違和感というか、違う言葉もあるんじゃないかって気はします。

香月：「おいしい」「ヘタクソ」「おいしい」「ヘタクソ」ってずーっとやってる。役者は演じるのが難しいと思う。一言一言ニュアンスを変えなきゃいけないし。

盛多：そこは役者の力量かな。短いセリフをどう演じるか。

香月：役者によっては出来ない人もいると思うんですよね。

盛多：キャスティングするとき出来る人を選びます。出来ないから選べないということではなく、出来る人を選ぶ。それがキャスティングですから。

皆田：それと、ずぅーっと「おいしい」「ヘタクソ」が続いてて、ラーメン屋行って親父に何か言われて、それで「ただいま」って帰ってきて「いつも仕事から帰っても、ただいまって言ってなかったよね」って気がついたって流れで、お前ちょっと馬鹿じゃないのか、と。ドラマの流れとして、盛り上がりとか、引っかかるところが全然感じられなかった。

香月：男の言葉の少なさと拙さ、だけど女が欲している言葉。男女の言葉に対する感受性の違い、すれ違いがよく書けてると感心しました。

副島：男と女が結びついての夫婦というニュアンスは、ぜんぜん見えなかった。人物（の作り）は薄いと思いました。

荒木：ラーメン屋の主人に言われて、「ごちそうさまも言ってなかった」って気づきがあって、主人公の気持ちが変わって結論に至るというのがモノローグで進むというのはどうなんですか？　ストーリーは特に大きな動きはなくて、モノローグでしか主人公の気持ちが表現されてなくて、最後終わっちゃうのは説明的というか。そのへんは作り方でどうにかなるものでしょうか？

盛多：たぶん、やり方次第かな。日常の言葉のやりとりは大切だな、というテーマは残りました。けど、でも、ちょっとベタ過ぎる。

大飛行

副島：バンジージャンプで娘に父親（であること）を認めさせる話。

香月：主人公の男があまりにも天使すぎると思った。こんな天使みたいな男、ほんとにいるのだろうか。それから、おかあさんがその男に惚れるんだけど、その惚れた理由が明確に出てない。

皆田：半年で亡くなったってことですが、その間に結婚はしたんでしょうか。結婚したので、初めてレストランで（娘を）会わせたんですか？

荒木：結婚は（レストランで会った）その後でしょう。

皆田：いずれにしろ（男と娘が）出会ったのは半年前ですよね。（おかあさんの余命が長くないことは）ふたりはもう分かってたことで、それでも結婚したのは（娘を）一人にしたくないって、天涯孤独にさせたくないって思いがあって結婚したのだろうけど。そのへんの事情の説明がなにも無い。

副島：娘の実の父親は出てきてないんだけど、未婚のまま生まれてきたのか？　見た目デブでみっともない奴だからってのもあるけど、男をおとうさんって呼びたくない理由として、何処かに本当のおとうさんがいるから、というのはあるんじゃないのかな。

皆田：中学２年生ですもんね。そのへんがぼんやりしていて。自分がもうすぐ死ぬのに、赤の他人の男を父親として娘に残してあげるというのは、どういう思いだったのだろうか、とか。なぜ（おとうさんと）呼ばないのかという理由も出てこないし、だから彼女の葛藤もない。呼んで、呼ばない、だけで終わってる。いろいろ大事なところが落ちてる。

盛多：モノローグで説明しすぎかも知れない。

副島：モノローグって娘のモノローグでしょ、その割には娘が抱えている父親に対するコンプレックスというか、気持ちがさっぱり語られていない。これだけモノローグで喋っているんだから、過去のヒントが、単語ひとつでもあればいいのにと思う。

皆田：初めて会ったのがおかあさんが死ぬ半年前なんですね、レストランで会うんですけど、「これから週に３回、うちに来るから」って言ってるということは、まだ（このときは）結婚してないんでしょう。そのあと、いつ結婚したとかの話はなくて。それと、おかあさんの納骨が、おかあさんの実家のある熊本に来て納骨したったって、結婚したのなら、籍入れたんだったら、納骨は男の方じゃない？　幹生さんは墓つくってやらないの？

副島：そこまでは、作者も幹生さんも考えていなかった。

皆田：いつ結婚したの？　とか、なんで納骨が熊本なの？　とか、分からないところが幾つもあって引っかかる。

副島：（父親が）死別だったらそっちの墓があるだろうし、離婚ならそっちの父親がいるのでこの男の出る幕はないし。じゃ娘は未婚で生まれた子か。

香月：シングルマザーってことを振っとけば明快に分かるのにね。

皆田：余計なことではてなマークを発生させている。なにか一言書いておけば済んだ話なのに。

香月：五木村のバンジージャンプっていったら、映像が明確に見えてくる。これは良いキーワードだったと思うね。

盛多：いちばん嫌だったのは、スタッフのセリフ。

皆田：「おっさん、またですか！」って。

盛多：絶対にこんなことは言わない、このセリフに苛ついた。

副島：うちのスタッフはこのような接客していませんって、運営会社からクレームくるよ。

皆田：（バンジー）飛んだら（おとうさんと）呼んであげるって。何かしたら何々してあげるってのは、パターンとしてよくある話じゃないですか。

副島：月の石の指輪くれたら結婚してあげる、みたいな。

皆田：あのくらいブッ飛んでればいいですよ。

返事しろよ

副島：ＡＩスピーカーに話しかけたり、オルゴール修理したり。

盛多：単純にいい話だな、って思っちゃいましたね。

香月：亡き妻への想いを綴った加藤秀俊さんの「九十歳のラブレター」を思い出した。１回目より２回目読んだときのほうが良かった。というのは、死んでいる奥さんとのやりとりが最初に出てくるでしょう、それが２回目だとストーリーが分かってるからしんみりした気分になる。不思議な感じがしたね。

盛多：最初の奥さんとの会話って、長崎に行く前の話ですよね。

荒木：奥さんが生きていたころの、５年前の話です。

盛多：その後、どこから現在になってるのか。

荒木：テレビの笑い声が大きくなる、のところからですね。「酔っ払い！　もう私寝るからね！」の奥さんのセリフが終わったところからが現在で、拓実が「うるせえなあ」と言うセリフから役者さんの声トーンが変わる。

盛多：ぼくはそうは思わなかった。ここはまだ続いていて、戻ってくるのは、路面電車が走る、の音かなと思った。

荒木：１回目読んだときは分からなかったんですよ。奥さんが生きていて、不倫の話かなと思ってたら、違うというのが後になって分かるんです。それが分かったら面白い。

盛多：ここまではミスリードですよね。

荒木：オルゴールがあるんです。オルゴールが出てきたら、もう汐里さんは死んでるんです。

盛多：死んでるのは、この脚本のなかで死んでるので、現実として聞く人に（死んでることを）分からせたら負けですよね。

荒木：そうです、これが面白いのはミスリードがあるからです。

盛多：難しいな、これ。

荒木：ストーリーとしては、ミステリアスなところを残しつつ展開していってるので、最後まで聞かないとすべてが分からない。そこが風味があって面白い。

盛多：ラジオドラマで難しいのは（音は）消えていくので、その時点で解決していかないと、忘れちゃうんです。映像だったら情報は（記憶に）残っているんだろうけど。最後にわかりますというこのやり方は、ラジオドラマでは出来ないと思う。

香月：このへんの処理は難しい。テレビだったら映像処理でかんたんに出来るんだけどね。

盛多：しかもＡＩスピーカーとのクロスをやってるんですよね。「アッキー、テレビつけて」

副島：これ、聞いてるとアッキーが奥さんの名前になっちゃうんだよな。

盛多：「アッキー、テレビつけて」のあとに「便利だよなあ、ＡＩスピーカー」ってセリフがくるんです。だからアッキーというのが、ＡＩスピーカーのこと言ってるんだろうなというのは解決できてる。

香月：ぼくは、そこはすんなり分かったけどね。

副島：セリフの頭に役名が書いてあるのを読んでるからですよ。アッキー返事しないし、返ってくるのは奥さんの声だけ。聞いてるだけだと誰が誰だか分からない。

香月：テレビでやったら解決する問題がいっぱいありますね。

副島：（ト書きに）酔った拓実が廊下を歩いてくる、とか、拓実がドサッとソファに倒れこむ、とかあるし。ラジオ（の脚本）じゃねえな、と思った。

香月：テーマとしてはいいんだけどね、やっぱりテレビかな。

副島：会社の女の子と街歩いていて、ガラス細工の店を見つけて、そこで偶然オルゴールを見て、会社の女の子と別れて、壊れたオルゴールの修理に行く。出張行くのに壊れたオルゴールを携帯していたんですね。

荒木：長崎に行くから、機会があれば修理しようかと。

副島：じゃあ、まず最初にそっちに行くんじゃないの？

香月：時計屋に行って自動車事故が出てきたあたりから、話がごちゃごちゃになって。

荒木：種明かしのシーンですね。

副島：時計屋の若奥さんとか、そこでいきなり登場人物が増える。

香月：頭に入ってこないですよ。

盛多：オルゴールの音を聞かせればラジオドラマだと勘違いしているのかも知れない。

香月：それはあると思う。オルゴールのキラキラした綺麗な音に酔ってるような感じ。

副島：ラストシーンとか、雰囲気よく書いてあるし。

盛多：このラストのセリフ、「好きな子ができたんだ。……つきあってみようかな……(フッと笑う)」これ、役者は難しい。

ただいま足音

荒木：セリフが面白いなと思いました。テンポも良いし。

盛多：軽いカミングアウトが好きだったな。二十歳の女の子が「オノマトペ」って言う？

香月：最近は日常語として若い人がよく使ってる。軽いからかいみたいな感じで。

荒木：大学生というのを表してるんじゃないですか、オノマトペを使うことで。

皆田：ぼくは、この人と「大飛行」は作者一緒じゃないかと思うくらい、セリフのテンポとか似てると思った。

香月：「ただいま足音」のほうが、単語の使い方がシャープで上手いと思う。描かれた人間像が明るくてチャーミングだけれども、ドラマの作り物という感じがしないでもない。

副島：発端から結末に至る流れに太いストーリーラインがないから。セリフが軽すぎて、誰ひとり登場人物に共感できなかった。

盛多：作ったら、ただ喧しいだけのドラマかも。

荒木：いちばん面白かったのは、血の繋がりがないと分かってからも会話が進んでいって、ちょっと途切れたときに「なに？　ほんとは産んだ？」ってもう一度訊くところ。ほんとは冗談にして欲しいという男の子の気持ちが出てる。このセンスがいい。そこをおかあさんが「トイレの紙」ってはぐらかして、そのままラストまでいってしまう、そのスピード感がいい。現代の家族の感じが出てると思いました。

皆田：血がつながっていない親子であっても、長く生活を一緒にしていくと足音が似てくるってオチになっていて、足音という細かいところにポイント当てて、いいなと思った。

副島：ラジオのシナリオに足音書くなって、おれがいつも言ってるから、それのアンチテーゼだな。

荒木：日常生活のなかで足音聞いて誰が来たか分かるってこと、ありますよ。

副島：日常生活のなかで聞いている音と、ドラマの効果音は違う。

香月：足音に焦点をあてて家族関係を描いたという着眼点は評価してるんだけど。足音をドラマで作るのは無理だろうね。

盛多：ここまで足音を使われると（制作）出来ないな。

皆田：（足音は）４つですよ。おかあさんと娘、おとうさんと息子。

香月：足音自体が音として美しくない。実作する者には禁じ手みたいな感じでね。

荒木：男女の違いは分かるんじゃないですか。そこは工夫はしてるんです。

盛多：足音があって、セリフがあって、足音があってって、ぜんぶ（芝居の）転換に足音が入ってきてる。そうでなくて、もっと違うもので（転換）やってたらと思うけど。

副島：逆に私は、この作者の方はそういうことが言われているから、必然的に足音が入ってないと絶対成立しないドラマを、意図して書かれたのじゃないのかという気がする。

盛多：ラストのほうで、玄関の戸が開く音。樹によく似た駆けてくる足音。って、この足音ってなんなんだ、よく似たとか、どうやって作るんだ？

副島：そういうの、音でどうにかなるものだと思って作者の方は書いていらっしゃるんだろうけど。

盛多：おとうさんのセリフって「ねえ！　パパの土偶、届いた？」って、最後のこれだけだよね。

副島：テレビ感覚で書いてるから、そういうこと安易にやっちゃうんです。

盛多：正直言いますけど、この作者はラジオドラマを聞いたことない人だろって思います。応募する前にラジオドラマを聞いて、ラジオの脚本とはどういうものなのか分かってから書いて欲しい。それが作者のなかに無かったら、ラジオの脚本にはならない。

副島：テレビなんかよりうんと難しいはずなんだけど、需要ないしギャラ安いからラジオは軽くみられてる。

香月：分かっている人は軽くみてないけどね。ラジオドラマは難しいってみんな言ってる。

副島：15分で短いし、しかもラジオだからってことで軽く考えて、締め切り間際にちゃちゃっと書いて応募してる人、多いですよ。

盛多：応募された原稿をみてみると、みんなラジオドラマ聞いてない、だから書き方を知らないんだろうな、というのは感じてます。

最終審査

副島：残ってるのは４本。バンジージャンプの「大飛行」と、五島のおとうさん「オルガニストを探しに」と、オルゴール修理の「返事しろよ」と、ラーメン屋の親父に叱られる「おいしいヘタクソ事件」。

盛多：「オルガニストを探しに」どうしようかな、と迷ってる。

香月：外していいと思うけどね。

荒木：話としては、ファンタジーでまとまってます。

香月：「オルガニスト」は導入が浅い。

副島：波の音、蝉の声、はしゃぐ人々の声。夏の海と大学生の雰囲気だけ。それでアタマの１ページ使うのはもったいない。

香月：最初読んだときヘタクソだなあって思った。

盛多：ぼくもそうです、実を言うと。

副島：「オルガニスト」はパイプオルガンですよ。

荒木：五島にある教会のパイプオルガンってイメージがいいですよね。

副島：上手く作ったら音に誤魔化されてラストは感動します、絶対に。

香月：パイプオルガンがなかったら、ぜんぜん面白くない。

盛多：仮に「オルガニスト」を外したとしたときに、「大飛行」と「返事しろよ」と「おいしいヘタクソ」の３本が残るけど。

荒木：それはないと思う。

盛多：今回難しいのは、去年の「ほてぱき」みたいなのが無いんですよ。

皆田：平均的なのがずらーっと並んでる。

盛多：皆田さんが「オルガニスト」を推している理由ってなんですか？

皆田：読んでいてストーリーに惹かれていくんですよ。なぜ彼女は嘘をつくのか、誰も傷つけない嘘の理由が明かされて、最後は後輩の今井くんというのが彼なりの嘘をついて、いつか（五島に）行こうね、（おとうさんを）探そうねって終わるんですけど、とっても優しくて、青春の話で、良い話だなあって、気に入りました。

盛多：後輩のセリフで「何でそんな下らないことばかりで嘘つくんですか？　みっともない」ってあるんですが、それに涼子が「下らないことなら、嘘ついたっていいでしょ」って、このセリフの返し方がけっこう好き。

荒木：涼子は魅力的ですよね。

香月：だけどやっぱり、海岸でビールっていう入りがダサい。

副島：大学生のサークル活動というのが能天気で軽い。導入部でそれしか描いてないから。大学生がなに遊んでるんだ、みたいな。

皆田：その脳天気な大学生にも、実はすごい重いものを抱えているんだというのが、あってもいいんじゃないですか。

副島：これ、ドラマに合わせてオルガンの音作らなきゃいけないですよ。

盛多：やめて。

皆田：副島さんはどれが大賞候補ですか？

副島：ない。今回３本（投票）入れたけど、みんな△です。最終候補12本並べて作りたくなる魅力ある脚本は１本もなかった。ほんとはゼロなんだけど、それだと審査会始まらないから適当に△３本入れました。

皆田：香月さんはどれか推しありますか。

香月：「おいしいヘタクソ」に票を入れてるけど、考え直したらやっぱりチマチマドラマなんですよね。

副島：「おいしいヘタクソ事件」と最初に落とした「しゃもじ」って似てる。カップルのギクシャク解消ドラマ。ほんと狭い世界の小さな人間関係。

香月：ドラマ世界の広さからいったら「大飛行」なんだけど。「返事しろよ」は時計屋に行ってから話がごちゃごちゃになって、聞いてる人は分からなくなってしまいそう。登場人物が６人いて、時計屋のシーンでいきなり３人増える。

副島：時計屋の主人と、その娘さんと子供。その子供の年齢で過去の事故の真相が明らかになるという仕掛けになってる。

香月：そのへんがごちゃごちゃしてる。

副島：同僚で愛人の舞って女性の設定が曖昧。話を転がすのに都合よく登場させてる感じ。それとファーストシーンのＡＩスピーカーとの掛け合いは、もっと強調してないと、音だけじゃ分からない。聞いてる人は混乱する。

香月：あれ、ＡＩスピーカーでなくてもいいんでしょう？

副島：でも誰かに話しかけてるってことがないと……

荒木：ミスリードを誘うために、いろいろ工夫されてます。

副島：作って分かりやすいのは「大飛行」分かりやすいですよ。

盛多：ぼくもそう思う。キャラも作りやすいし。

香月：でも「大飛行」がドラマになったら、南のシナリオってこんなもんかって思われるかも知れない。

荒木：キャラクターが分かりにくいというか、魅力がない。

副島：キャラクター面白いじゃないですか。明るい義理のおとうさんと意思疎通がうまくいってない

娘。去年の「ほてぱき」と同じパターン。

香月：タイトルが良くないですね。

副島：タイトルは良くない。今回はタイトル良いのが無かった。

盛多：「おいしいヘタクソ事件」、このタイトルどうにかしろよ。

副島：「玄界灘の三度鳴き」とか。

香月：「オルガニストを探しに」も内容とピッタリ合ってない。

皆田：荒木さんは「返事しろよ」ですか？

荒木：そうですね。オルゴールを使ってるというところで音の美しさ。それとミステリアスな構成が魅力かな。「ヘタクソ」は夫婦の話なので広がりはないし、このテイストは今までにもありました。あまり新しいとは思わなかった。それより「オルガニスト」のほうが新しいというか、今までの南のシナリオ大賞にはなかった雰囲気を感じます。

盛多：妙な言い方ですけど、「オルガニスト」の作者って先があるような、この人の背中をぼくら押してもいいんじゃないのかって気がする。

香月：涼子の悲しみがあるし、最後にオルガンの盛り上がりもある。

盛多：この近くでパイプオルガンのあるところって……

香月：西南（学院大学）にあります、立派なのが。

副島：生音録るんですか？

荒木：シンセサイザーで作れるけど、それじゃ奥行きがないとか？

副島：そこまで音質追求する？

香月：西南に録りに行ったら、話題にはなる。

副島：オルゴール（「返事しろよ」）かパイプオルガン（「オルガニスト」）か、楽器対決になってます。

盛多：大賞は「返事しろよ」か「オルガニスト」の二択ってこと？

副島：「ヘタクソ事件」のラストは盛り上がりに欠ける。え、これで終わっちゃうのって感じ。

香月：作りやすさでは「大飛行」、話の大きさだと「オルガニスト」。オルガン使うからラジオ的ではある。

盛多：「返事しろよ」は、最初のアッキーというのがＡＩスピーカーだと分からない。

香月：作者はテレビドラマのつもりで書いてるからね。

盛多：今回は全部テレビドラマ。「ただいま足音」もテレビでしょう。

大賞「オルガニストを探しに」

盛多：皆田さん、この３本から選ぶとしたら？

皆田：ぼくは断然「オルガニスト」。

盛多：荒木さんは？

荒木：「オルガニスト」。

盛多：副島さんは作りたいものは１本もないと言ってますが、あえて選ぶとすると？

副島：この３本からだと「オルガニスト」かな。

香月：「大飛行」は聞いて儲けた感じしないけど、「オルガニスト」は何か良いもの聞いたなって感じが残るかも知れないね。文学性が高い。

荒木：良い世界観に触れたなって、聞いた人は思うでしょう。

盛多：大賞は「オルガニストを探しに」にします。

優秀賞「おいしいヘタクソ事件」「返事しろよ」

盛多：優秀賞はどれにしますか？

香月：「大飛行」と「返事しろよ」じゃないですか？

荒木：大賞でないのなら「おいしいヘタクソ」も。

盛多：「オルガニスト」の作者には先がありそうだという気がするんだけど、「大飛行」はそれが感じられない。でも「おいしいヘタクソ」の作者には、それあるかもって気がする。

皆田：去年の「ほてぱき」「月の石の指輪」「不知火」「無音の伴奏」は、それぞれ世界観があってぐっと惹き込まれて、楽しい作品が並んだと思うんですよ。堂々と（ホームページに）載せてみんなに読んでって言えた。でも今回は「大飛行」も「おいしいヘタクソ事件」も、放作協が賞を与えるような作品か、と思うんですよ。脚本を掲載するのは、ちょっと恥ずかしい気がします。

盛多：「返事しろよ」は載せてもいい？

皆田：「返事しろよ」も、ぼくは好きじゃないですね。酔った勢いで後輩の女の子とエッチしちゃったり、奥さんの遺品のオルゴール流れてるなかで「好きな人ができたんだ」とか呟いたりして、なにが言いたいドラマなのか、はっきりしない。「九州支部は何故この脚本載せたんですか？」って訊かれても、ぼくは答えられない。

盛多：皆田さんがおっしゃってることはよく分かるんですが、それを見る人たちのレベルは何処にあるのか。たとえば月刊「ドラマ」誌に創作ドラマコンクールの受賞作が掲載されているんですけど、ツッコミどころ満載でぜんぜん面白くない。しかしＮＨＫはそれを制作して放送している。だからぼくは、あえて載せたいと判断します。

副島：残っているのは「大飛行」「返事しろよ」「おいしいヘタクソ事件」。

盛多：「大飛行」は外して、優秀賞として「おいしいヘタクソ」を残すかどうか。

香月：ぼくは諸手を挙げて賛成。

荒木：世界観は小さいけれど、シナリオの作り方としては破綻がない。

副島：「オルガニスト」とは傾向が違うから、支部のホームページに脚本掲載したときにバラエティに富んでいていいのかな、という意味で私は「おいしいヘタクソ事件」を推します。

皆田：作れないんですけど、「ただいま足音」は残したい。

荒木：はい、私も私も。

香月：作れない作品の見本として出せないですか。

盛多：優秀賞３つってこと？

荒木：入れられるものなら、入れて欲しいです。

香月：レーゼドラマというジャンルがあって、読むためのドラマね。ぼくは「ただいま足音」をレーゼドラマとして推したいね。

副島：レーゼドラマというジャンルがあるってことは分かります。だけど、南のシナリオ大賞は受賞した脚本は作品化するという前提で募集しているのだから、制作できないものを応募するな、というのが私の考えです。そのために一次、二次、最終と審査しなきゃいけない。その手間は省けるものだったら省きたい。

皆田：それは分かります。ただ一言、この作品良かったのだけど、こういう理由で落としましたというのがあってもいいのかな、と。

盛多：それは多分、副島さんがドキュメントをまとめるときに入ると思います。ただ、南のシナリオ大賞はラジオドラマを作るということが前提という、こちらの姿勢というか方針は、はっきり明記しておきたい。音で作れないものを読み物として評価するというのは本末転倒な気がする。

香月：レーゼドラマの考え方を広げていくと、モノローグだけの小説でもいいってことになる。それは現実的にドラマの制作が成立しないので、南のシナリオ大賞のルールから外れるってことね。

盛多：「返事しろよ」と「おいしいヘタクソ事件」を優秀賞にします。

盛多：しかし今年は不作だったなあ。

皆田：去年のほうがバラエティに富んでいて面白かった。

副島：応募数は去年とほぼ同じで。だから、下読みの段階で面白そうなのがかなり落とされてるのじゃないかって感じがしてる。残ってたのって、手際よくサラッと書かれているのばかりでしょう。

皆田：セリフのテンポとか言葉の使い方とか、みんな似てますね。

副島：全員同じスクールで勉強してるのか、と思えるくらいみんな似てる。

第15回二次審査通過作品

第15回南のシナリオ大賞二次審査通過作品

二次審査員の寸評（応募順）

玄界灘の三度鳴き

人と牛との悲しい絆の物語。場面々での描き方の丁寧さがラストへと繋がっていく。感動的だが、ちょっとベタかも？

ただいま足音

世間的に重くとらえられがちな家族のテーマを含みながらも、軽やかな語り口が楽しい。沖縄の話題も興味を引かれた。作中で「何が」流行ったのか、作者はあえて言葉を伏せたと思うが、ドラマとして成立するだろうか。新型の病気が流行し、不自由な生活を余儀なくされたが、今は平穏を取り戻している（という設定の物語である）ことが台詞で表現されれば、より普遍的なドラマになると思う。

田村のホームラン

ラストまでホームランを期待させながら物語は進んでいく。ミスリードさせながらリアルで終る。ベタじゃない終わり方に好感が持てる。

大飛行

ストーリーの運び、人物の設定、無駄のない台詞……どれも書き慣れた感じで、「上手いなぁ」と思わせる作品です。ただ、逆に、うまくまとまりすぎて、面白みやインパクトに欠けるように感じます。お父さんが42歳。ちょっと言葉遣いが若すぎるかな…とも思いつつ。中2の女の子と一緒だったら、それくらいカッコつけるかも…と少し納得。テンポも良くて、でも会話劇の中に、ちゃんとドラマがあって。ちょっとグッときた感。シンプルながらよくまとまっています。

オルガニストを探しに

チャラいサークルのホラ吹き女子大生から、内側の悲しみが垣間見られる心の揺れ動き。そして東北の海から西の海までどんどん移動していくドラマのイメージが面白い。妄想の中の父親は現在にいるのか、過去に行っているのかわかりにくかった。ラストも力が抜けてしまった。

ボクは、なくことができない

珍しいセミ目線のシナリオ。セミの気持ちになって読むと結構面白い…けど、オチが「100日後に死ぬワニ」でちょっと尻すぼみ。途中のドンデンを期待した僕が悪かったのか……でも、オチまでは楽しく読ませてもらいました（＾＾）

おもらしと徘徊の夜

おじいさんは徘徊を心配されるほど認知が進んでいるにしては、理路整然と考えを述べる。この辺りに違和感を感じるが、とても面白いキャラになっていると思う。一点。ジェンダーの問題について、その描写や「共生」という言葉など、一般に情報として流れていることに留まっていて、作者自身の言葉や考えが使われていないのが残念。

返事しろよ

奥さんを事故で亡くし、その絆を繋ぐのがオルゴール。よくあるラブストーリーの終わりになるなかなと思っていたが、微妙に納得のいく終わり方に救われた。冒頭の妻との会話（のように聞こえるもの）の仕掛けが成立するか？　という最大級の不安はあるが、台詞と音でドラマが自然に展開していく良さもあった。「返事しろよ」の意味が変化していくのが味噌。しかし、命令口調のタイトルが、ドラマの優しさに反しているような印象を受けた。

エッセンシャルワーカー　ダツエさん

「地獄」や「三途の川」を題材にした作品はよく見かけるが、この作品は構成がしっかりしていて、スピード感とオチがあり、読後感がよかった。オーディオドラマで、ダツエさんの（鬼バージョンと人間バージョンの）声の使い分けをぜひ聞いてみたい。コロナ禍の中、今を大切に生きようと思えた作品。「地獄のデジタル化を進める」という、現代の課題を地獄に持っていった設定が秀逸で、それを軽快な台詞のやりとりで描いていて、とても面白かった。奪衣婆やえんま祭りなどの博多の故事も、説明的にならず、うまくストーリーに織り込み、巧みだったと思う。ただ、最後の真美の台詞は蛇足か？「こんにゃく」の話で終わった方が面白かったと思うのだが。

おいしいヘタクソ事件

秀逸でわかりやすいストーリー。冒頭のきっかけ作りも興味が湧く。とってもいい入り方。読み終わると笑顔になる。テンポもいい、ラーメン屋のくだりもなかなか良いぞ！

飛べない鳥

高校2年生の新垣さえは、走り幅跳びの有力選手。何気ない一言に傷つき、何気なく放つ言葉で相手を傷つけてしまう未熟さが切ない。また十代ならではの不安や葛藤、そして成長していく姿が、セリフや会話を通して伝わってくる。ラストでさえが風に乗って飛ぶ姿は、明るい未来を想像させてくれた。飛べない鳥は絶滅するのではなくて、またいつか飛び立つのかもしれない。

しゃもじ

本音が言えない優しい彼と天真爛漫の彼女。二人の会話は夏野菜のように色鮮やかでみずみずしい。主人公の彼はジェンダーレスなキャラクターで、仕事も家事も出来るバランス感覚に優れた人だが、相手にとって都合のよい存在になっている。そんな自分と彼女との関係を変えようと「しゃもじ」（文字詞？）を会話に取り入れて四苦八苦するところも面白い。本当に大切な相手とどう向き合うのかを考えさせられるドラマ。

以上、12編

第15回一次審査通過作品

第15回南のシナリオ大賞一次審査通過作品

一次審査員の寸評（応募順）

寂しくなったら、電話して。

冒頭からすぐに胸騒ぎのようなものに心を掴まれる。台詞がイキイキとしている。緊迫感を持って、ラストまでグイグイと引っ張られる、完成度の高い作品。

若葉親子

「良い人」って、周りからみたらソンしている様に見えても、案外本人にとっては、そうでもなかったり。本当の「良い人」って、ソントクは関係ないのでしょうね。稀に、この程度のトクが有ってもいいはず。いい話です。セリフも好きです。「……怖ぁ！」これ、とても好き。

夏のリコメンド

女子高生とユーチューバーの男子中学生のスマホにリコメンドされる長崎観光を織り込みながら、ストーリーをうまくまとめていた。ジャズとコーヒーのノスタルジーも長崎に似合っている。

流れる炎の約

束登場人物と地域のぬくもりに癒される。人物の輪郭がたつ台詞がうまい。以上。

玄界灘の三度鳴き

酪農を営む女性と写真家志望の青年、ふたりの人格が父親との関係性からうまく導き出されて秀逸。酪農についての取材も行き届き、ストーリーに上手く馴染んでいる。喜んでるときに３回鳴く牛の声、音で聞いたらラストは涙が出そう。

キモうございません

『大学生の龍田は、ミコと名前をつけた野良猫に餌をやり続けていた。ある日、龍田の傷口の血を舐めたミコが若い人間の女性に変る』ご主人の龍田を一生懸命、悪い女から守るミコの姿が愛らしい。ご主人へのミコの想いが感じられるタイトルも良い。素敵なファンタジー。

見果無島の果無草（みはてぬじまのはてなしそう）

プロローグ登場人物の台詞が逆のうっかりミスが惜しい。構想設定主題がミスを上回る魅力。以上。

メロン・チェリー・マンゴー

アイディアがとても面白い。ラジオドラマの特性を良く活かし、読むもの聴くものの創造力を掻き立てるようにドラマが作られている。ラストは、わかったような、わからないような……？

雨は過去を流さない

ストーリーは何処かで見たようなドラマを継ぎ接ぎした感も否めませんが、2人のやりとりのセリフは人物をしっかり描けていると思います。女性が二重人格で男性の声を演じるのも演出と役者としてのやり甲斐もありそうです。

世界の終わりと鍛冶マサトの告白

『冴えない大学生の鍛冶マサト。ある晩、マサトの頭の中から声が聞こえてくる。その声の正体はマサトに寄生したコロナウイルス達だった』コロナウイルス達のお喋りが楽しい。ウイルスを恐いものではなく、ユーモラスに描いているところに、このシナリオの良さがある。

人魚の贈り物

とても鮮やかなファンタジー。ラジオドラマならではのシチエ―ションが楽しい。キャラも面白い。人魚というと美しい人魚姫を想像するが、口の悪い中年の方言を喋る人魚という設定が意外性があり良いと思う。また、ラストのどんでん返しがさらりと描かれ面白い。

EKIDENキッス

主人公直人は、幼なじみの早紀にたのまれ、そのお礼につられ駅伝で走ることになる。お礼は、早紀のファ―ストキッス。約束を果たした直人がわくわくしながら早紀に会いに行くと、早紀のファ―ストキッスは他の男子へ～キスもできず、泣きながら猛スピードで走り出す直人に私は、同情しながらも、なぜかおかしくて笑ってしまった。そして、（がんばれ！人生こんなこともあるさ）と、直人にエールを送りたくなった。

葉桜の頃に

着眼点が今の時代っぽくてリアリティを感じる。

５０円ぽっちの罪

上手い。特に凝った捻りも使っていないが、物語に引き込まれていく。短いセリフのやり取りが読んで心地よい。言葉も厳選されている。間の取り方も絶妙。相当な書き手だと思います。

娯楽の殿堂ながさき座

夫の定年後、家族として一番充実して楽しかった長崎で余生を過ごそうと帰省してきた夫婦の物語。実は妻は死んでいるという設定は、ありふれた感じがするが、すでに閉館しているながさき座という映画館を中心に話が進む。大きなドラマチックな展開はないが、夫婦の会話や随所に登場する映画のタイトルや音楽が、懐かしく切ない。

何者の何か

社会問題と感染をモチーフにしたSFタッチの物語が面白かったです。怪獣モノのムービーを見ているかの様なスケールの大きさと展開。オーデオドラマ化してみたい作品です

あの夏のジンベ―さん

温かい作品。登場人物が皆良い人過ぎる気もするが……。ジンベーのキャラが可愛い。心がささくれ立ったときに、この作品に出会いたいかも。

ただいま足音

日常のふとした会話から重大な家族の秘密が暴露されるのだが、どこまでも日常の延長で進む会話のテンポ感が良い。グローバルな家族観を展開しながら、最後はこの家族の日常に収束させていくところに作者のセンスを感じた。

伝書鳩とマッチメイカー

面白い。15分にうまく詰め込みましたね。終わらせ方もきれいです。久しぶりにプロレスが、見たくなりました。

彼女の予報ではこのあと雨なぜだか「タイムマシンもの」に惹かれます。最後はこうなるだろうと思っていても、飽きずに読ませる筆力は十分。この筆者でしたら、長編にも出来そうですね。後で気付きましたが、1ページ目から伏線はってありました。

田村のホームラン

現役最期の打席に立つ田村選手と、別れゆく夫婦の賭けがうまく交差された物語になっています。奇跡を期待する夫。かつて愛し合った夫婦の野球観戦の結果に切なくも晴れやかな味わいがありました。

アキラのわすれもの

作者は、たまたま同じ電車に乗り合わせた乗客の話を、聞いているような・・・・・それが、だんだん事情がわかる面白味を狙ったというが、それは一応成功しているように思う。全編を通して流れる、電車の中の効果音、停車する駅の情景など、読んでいて、正に電車の中の一乗客の気分になった。これをラジオドラマとして聞いてみたいと思う。内容も、最後までアキラ本人を出さないのだが、気にならなかった。巧みな構成だと思った。

天神行路

時代は平安京、怨霊となった菅原道真は、純真な少年との出会いを介して梅の精から叱咤され大宰府へ帰ることを決意する。奇をてらうことがない真面目なドラマづくりを評価しました。

デバヤシが鳴る！

あの世の話がとてもリアルだった。会話のテンポがよく、クスリと笑わされた。

大飛行

新しい父親のことをお父さんと呼ぶ気持ちになるまでの里穂の心の動きが、よく書かれていたと思う。バンジージャンプが怖くてなかなかできない父親の背中を、おもいきり押す里穂、というラストシーンに、読者の私は、どきどきしながらエールをおくりたい。

オルガニストを探しに

『虚言癖のある大学の先輩凉子のことが気になる今井。凉子の虚言には悲しい過去が隠されていた』嘘をつき続ける凉子の切ない過去を、今井が自分の想像力で、どんどん幸せな風景に変えていく。「想像力って素晴らしい！」そう思わせてくれる爽やかで温かな物語。

なつのあと

じいちゃん思いのカケルと、河童の川彦の優しさが、よく書けていると思う。カケルの太ももについた紅葉みたいな河童の足跡が印象的。

ボクは、なくことができない

セミの視点で書くという新しい試みが評価できた。また、ストーリーもしっかりできていた。

アマビエに祈りて母親を思う子供の気持ちが、それぞれの立場で丁寧に書かれていた。

鉄橋のその先へ

映画「素晴らしき哉、人生！」風のファンタジー。高千穂のロケーションで映像化したら素敵なドラマになりそう。

夢を二人で

女の妊娠をきっかけに、夢と家庭の選択に悩むカップル。甘い人生観ではあるけれどポジティブな結末は好感がもてる。

よんなーよんなーちばりよー

自らの才能に自信をなくした２５歳の男と、10歳の子どもとの会話が中心になって展開するドラマ。初めは子どものストレートな言葉や行動に振り回される男だが、タイトルにもなっている沖縄の方言を聞いた時、男の心がほぐれていく。自らを反抗期と言う子どものキャラクター設定がよかった。子どもは、子どもなりに大人を気遣い励まそうとするものだということが伝わってくるラストだった。ほとんど二人芝居になっているので、途中で父親の声をはさむとよかったのではないか。オーシャンドラムのＳＥは新鮮だった。

知らんけど

大阪弁の会話がテンポいい。場面によって「知らんけど」のニュアンスに変化があるところもよい。

うまいもん祭り

2組のカップルの話を回転ずしの職人の活きの良さと合わせ、うまい話に盛り込んでいます。最後、どんでん返し風のストーリーもなかなかうまい。場面設定は真面目に考えたらナシだけど、うまいものとうまい話がマッチして、祭りというか、あとの祭りとならないように願いたい。

SANZをGO

タイトルをアルファベット表記にしていることで今風の感覚で読めました。いじめ自殺を三途の川の航海中に思い直し、現世に戻っていじめっ子に向かうシーン。主人公の成長が清々しく見られます。タイトルはSANZでGOが良いかもと思いました。

ある社員の秘密

ストーリーは面白いが、オチに対してキャラの個性が弱い。あっと思わせる伏線もほしいところ。

NO FRIENDS, NO LIFE

押しつけがましくないメッセージ性が、心地よい読後感。話題の「バンクシー」、「いじめ問題」を扱うなど、社会性もあり、雨の音も効果的に使われている。洗練された作品。

おもらしと徘徊の夜9歳の男子と75歳の祖父の会話が中心のドラマで設定が面白い。母親と一緒に桜島へ越してきた男子は、噴火音が怖くて夜のトイレに行けずおもらしをしてしまう。あいにく母親は夜勤で不在。祖父は老人ホームにいるガールフレンドの元へ行きたくて仕方がない。互いに秘密を守るという約束を交わし、一緒に家を抜け出す。二人の間に信頼が生まれ、男子は自分が女子の心を持っていることを打ち明ける。性の多様性を受け止めて語る祖父の言葉が感動的だ。桜島の噴火音がＳＥとして上手く表現できると効果的だと思う。

返事しろよ

亡くなった人と壊れたオルゴール。AI。うまく使っていると思います。返事してほしいよね。生身の女性との再スタートを思わせるラストも主人公を応援したくなります。

エッセンシャルワーカー　ダツエさん

『電子マネーやＡＩの登場で、地獄の世界でも働き改革が行われた。仕事を失った奪衣婆に閻魔大王が新たな任務を命じる』発想が面白く、最後まで楽しく読めた作品。人間界で働くダツエさん(奪衣婆)に親しみが湧き応援したくなる。これは映像ドラマでもイケると思う。

つげ櫛物語

淀みない話のながれと巧みな会話が、時空を包むやさしさと主題を、ひきたてている。以上。

桜島上空の風向き

同級生に、ラブレターに、先生に、降灰にみる、青春にゆるされた感覚がまぶしい。以上。

おいしいヘタクソ事件

テンポがいいです！　オーディオドラマにすると面白そうなシナリオです！　夫婦のクスッと笑えるコミカルな会話と、旦那のヘタクソ具合が面白い。相手に感謝する気持ちを伝える大切さを、ユーモラスに描いた作品でした。

願いを込めたオルゴール

登場人物のキャラクターが分かりやすくしっかり設定されているので、ドラマ全体が最後までブレずに進んでいる。中学の同窓会で再会した35歳の男女。学生時代から強気で早口でハッキリしている女と、気弱で人前に出るのが苦手な男。二人の間には、小さなオルゴールの思い出があった。ＳＥで使われている「赤い鳥小鳥」のオルゴールが重要な意味をもってドラマのエッセンスになっている。場面設定も情景が浮かぶように構成されていて、二人の心の動きも自然体だと思う。タイトルに、もうひと工夫欲しいところである。

飛べない鳥

走り幅跳びにかける女子高生たちの青春を爽やかに描いた作品。飛べない鳥ヤンバルクイナも魅力的だった。

蕎麦屋のうどん

定番の人情噺だけど展開にちょいとヒネリがある。セリフのテンポは良いしクスッと笑えるところも。ご都合主義なストーリーもほのぼのしてて嫌味がない。

魚拓の夢

クレー射撃選手の夢を諦めて実家へ帰り、父の仕事である猪撃ちを手伝う４５歳女性のドラマ。脇をかためるキャラクターたちが個性的で面白い。口が悪くて詮索好きなオバのセリフが上手く家庭環境を説明し、優しいオジが主人公の目を覚まさせるきっかけを作っている。自分中心の考えから、父親の歩んできた道や苦労に想いをはせていく主人公の心の成長がよく描けている。それがあるからこそラストの父親のセリフも効いている。ただ、タイトルと内容が合っていないのが気になる。

わりきれない親子

ショートストーリーの中に、ドラマティックな展開があり、楽しく拝読できました。登場人物のキャラクター設定もしっかりとなされています。エンターテイメント性のある作品です。

めんどくさい二人と花の香り

空気清浄機の使い方が効果的であった。読みやすく、登場人物の心情が伝わってきた。

しゃもじ

発想が面白い。同棲中の男女の話で、営業の仕事で日々疲れているのに、帰宅して家事全般をする男。しかし、女に惚れているがため、つい笑顔で応えてしまう。料理もすべて行う。女性は天真爛漫でずけずけと思うことをしゃべる。しゃもじというタイトルは、〇×方式の×を意味する時に使おうとする小道具。結婚するか、あるいは無理なのか、同棲生活の揺れる男女の心境が描かれ、その爆発する切っ掛けの小道具としてのしゃもじが面白い。だが、舞台が沖縄でなくてもどこでも成り立つのは、惜しい気がした。

スタートライン

スランプに陥っていた陸上選手のひよりは、インターハイ前に足を骨折し、走れなくなる。幼なじみで科学バカの倫太郎が自分の作ったマシンで、ひよりの足を治す飲み薬を未来から探してくるという。もう二度と走りたくないひよりだったが、自分の本当に好きなことに気づく。「好きなものに向き合うと苦しい」という倫太郎の言葉が光っている。ひよりの苦しさが、もう少し表現できたらもっといいと思う。

不運な刑事

アクション要素もある刑事ドラマ作品。動きが大きい分、ラジオドラマとしては分かりづらい部分も多い。

以上、52編

大賞「オルガニストを探しに」荻安理紗

受賞者のことば

荻安理紗 （東京都）

「大賞です」と連絡を受けた際、喜びよりも先に感じたのは「このコンクールってホントに『攻め』てるんやなぁ……」という驚きでした。

一次審査で落ちるか、入賞するかのどちらかであると思っていた作品ではあるのですが、まさか大賞を頂けるとは思いませんでした。オーディオ・ドラマにしてみたいと審査員に思って頂いたことに、非常に喜びを感じます。

「事実とは真実の敵なり」。これはミュージカル『ラ・マンチャの男』でのドン・キホーテの名台詞です。圧倒的な事実を前にしても、自分が信じるべき真実を決して手放さない人物たちを描きたいと思いました。

脚本を書き始めて２年半。スノーボードで例えるなら、やっと初心者用コースを滑られるようになった感覚です。初心を忘れずに、より上級者向けのコースへ挑戦したいです。

もっともっと、面白い脚本を書いていきます。応募前に脚本へアドバイスをしてくれた皆様、審査員の方々、ありがとうございました。

優秀賞「おいしいヘタクソ事件」竹上雄介

優秀賞「おいしいヘタクソ事件」竹上有介（東京都） — 優秀賞「おいしいヘタクソ事件」竹上有介

賞者のことば

竹上雄介 （東京都）

「ご飯おいしい？」と聞かれて「おいしい！」と答えたにも関わらず「全然おいしそうじゃない！」と妻に怒られたある日の晩。

「ほんとにおいしいよ？」「おかわりするつもりよ？」となにを言っても通じない。え、なにこれ、どゆこと？ミステリーの世界へ誘ったこの小さな事件……、結局真相はわからなかったけど、たぶんこういうことだったのかなぁと私なりに考えたアンサーをラジオドラマにしてみました。

そんな超個人的な作品を優秀賞に選んでいただきありがとうございます。もう一生鳴らないんじゃないかと思っていたスマホが鳴ったときも、たまたま妻とご飯を食べている最中。すぐに乾杯して「おいしいね！」と、無事に喜びを分かち合いました。

毎年挑戦していた南のシナリオ大賞。コンクールは運だと思っていますが、昨年の審査会でキツめに講評されて「今年こそは」と４本も応募した悪あがきが無駄じゃなかったのかなぁと、、、これからもあがいて書き続けます！

優秀賞「返事しろよ」望谷まと

受賞者のことば

望谷まと（神奈川県）

優秀賞に選出いただき誠にありがとうございました。作品を読んでくださった審査員の皆様、運営に携わったスタッフの皆様にお礼申し上げます。

このような素晴らしい賞をいただき大変嬉しく思います。

ご連絡をいただいたときは、信じられない気持ちがいっぱいでぼんやりとしてしまいました。

その翌朝もあの電話はやっぱり夢だったのかなという気がしてきて、顔を洗う前に携帯の着信履歴を確認しました。

役者の声と音で紡がれるラジオドラマの魅力に惹かれてシナリオを学び始めてから、生活の中の音に耳を傾けて、その音から物語を空想することが日常の愉しみになりました。

うまく書けなくて悩むことが多いですが、「少し自分に甘くなってもいいから、書き続けることが大事」とおっしゃってくださった恩師の言葉を忘れずに、聴く人の想像力を掻き立てるシナリオを書けるよう愉しみながら精進したいと思います。

ありがとうございました。

総評

夢はあきらめることなく続けることが大事

日本放送作家協会九州支部長

審査委員　盛多直隆

今年の第15回南のシナリオ大賞は、300通の応募がありました。昨年からネット応募に変わったことから応募数が増えて来ました。一次審査、二次審査、最終審査を経て、大賞一編、優秀賞二編が決まりました。審査には延べ２３人の放送作家協会員が係わりました。審査はチーム戦かも知れません。

応募された方々の情熱を感じつつ、じっくり読ませて頂きました。レベルが年々上がってきているように感じます。選出するのも慎重にならざるをえません。

選らばれた方々は、シナリオライターの入り口に立つことが出来たかも知れません。しかし、夢はこれからです。あきらめることなく、続けていくことが大事です。

大賞は、「オルガニストを探しに」の荻安理紗さん。大学のサークル仲間がパイプオルガンを辿っていく物語。サスペンス性が有りながらドンドン場所が移動していく臨場感で面白く読めた。

優秀作には、「返事しろよ」の望谷まとさん。奥さんを事故で亡くし、その絆を繋ぐのがオルゴール。台詞と音で物語が展開し音が聞こえてくるようでした。

次は、「おいしいヘタクソ事件」の竹上雄介さん。分かりやすくテンポがいい作品でした。読み終えて笑顔になれる作品でした。

受賞された方々は、夢の入り口に立つことが出来ました。でも、夢の続きはこれからです。